Spectacle pédagogique et interventions en milieu scolaire

La mise en place du spectacle « The Antoine Guyomard show » s’effectue grâce à l’engagement de trois partenaires : la salle de spectacle, le/les établissements scolaires et le RIF. Le RIF et la salle se consultent autour de la cession et de la programmation du spectacle, et, généralement, la salle est le principal interlocuteur du/des établissements dans l’organisation de la journée et des aspects pédagogiques complémentaires avant/après spectacle sur la base de ressources que le RIF met à disposition de tous.

Ce spectacle multiforme (musique, théâtre, vidéo) du dispositif Peace & Lobe est destiné à un public scolaire (de la sixième à la terminale) et vise à inciter à un comportement responsable pour une bonne gestion de son « capital auditif ». La sortie en concert, en discothèque, l’écoute nomade (casque, écouteurs..) sont, de fait, autant de pratiques qui peuvent favoriser des traumatismes auditifs irréversibles, qu’il est pourtant simple d’éviter. Illustré de manière humoristique et dynamique, le spectacle aborde dans un premier temps l’histoire des courants musicaux amplifiés et d’évolution des technologies, puis le fonctionnement de l’oreille et les capacités limitées de ces organes pour affronter le bruit. Et pour finir, des messages de prévention concluent la réalisation d’un quiz avec la salle.

Comme indiqué ci-dessus, précédé en classe d’une phase d’initiation et de découverte des thématiques abordées, le dispositif peut se poursuivre quelques semaines après le spectacle, par le retour en classe d’un des musicien.e.s pour reprendre les messages de prévention. En parallèle, une campagne de dépistage auditifs à destination des élèves ayant suivi l’opération peut être mise en place, ainsi que tout type de prolongement à co-construire sur la base d’outils pédagogiques complémentaires disponibles gratuitement sur demande ou en accès libre sur ce site.

Le dispositif peut ainsi se décomposer en 3 étapes :

• La réunion pédagogique : elle précède le spectacle et a pour objet de transmettre au corps éducatif des éléments de connaissance sur les trois thèmes abordés : la relation entre les évolutions artistiques et technologiques des musiques amplifiées, le fonctionnement de l’oreille et la prévention des traumatismes liés à l’exposition aux hauts niveaux sonores.
• La diffusion du spectacle pédagogique sur le temps scolaire, dans une salle de concerts adaptée aux musiques amplifiées. Il est conduit en situation scénique par un groupe constitué de 4 musicien.ne.s et d’un régisseur général. Le spectacle est dynamique, interactif et ludique, il alterne des moments d’interprétation musicale, de projection vidéo et d’échanges avec le public.
  Au travers de 4 personnages : Orel De la Feuille, Docteur Tukur, Mélodie et Octave, les enfants suivent les aventures d’une oreille fatiguée (Orel), qui cherche à comprendre ce qui lui arrive auprès du Docteur Tukur, la
  caution scientifique, dont son génie créatif lui fait parfois oublier son sujet. Mélodie et Octave représentent la subjectivité, l’innocence, et les pratiques à risque, ils sont la courroie de transmission entre la salle, le docteur et l’oreille et c’est aussi eux qui retracent l’histoire des sons et de la musique au travers de plusieurs saynètes.
• L’après–spectacle est dédié à un temps de bilan et de poursuite du travail sur les thématiques abordées avant et pendant le spectacle, ainsi qu’à l’évaluation de l’action. Si les établissements scolaires sont disposés à le faire, une intervention « en bord plateau » peut s’organiser avec l’équipe artistique, à la suite de la représentation. Le contenu de ce temps de rencontre n’est pas prédéfini, il s’agit d’un échange avec les élèves et une présentation de l’équipe artistique, de leur métier, etc. Dans certains lieu de spectacle, une visite guidée du lieu pourrait être organisée afin d’en découvrir les coulisses et les différents métiers.